Pular para o conteúdo principal

Super Nada (dir. Rubens Rewald)


O Rubens Rewald foi colega meu na ECA. Ele fez cinema, eu jornalismo.
Noite dessas, encontramo-nos lá nos Parlapa e ele não se cansava de lembrar de quando eu, na ECA, encenei o Trimalchão do Satyricon, dirigido por ele. Não me lembro muito bem disso, não. Só sei que fiquei meio ruborizado. Creio. Ele contou para todos os presentes da cena. Tudo bem. Ele carregava um flyer do filme dele. Ele estava com o Marat (Descartes).
Eu queria ver o fruto do seu trabalho. Eu já havia visto há meses um filme do qual ele fez o roteiro - não me lembro do título, sei que era de uma cineasta conhecida e que foi lá no Memorial da América Latina. Gostei mezzo daquele filme.
Este, Super Nada, tentei ver outro dia. Mas cheguei tarde demais. Eu até estranhei que o filme continuasse no Itaú Cultural. Mas conferi nos guias da semana e lá fui eu percorrer toda a Francisco Morato, Rebouças etc. Afinal, saio do Taboão.
Cheguei bem cedo. Tinha até vários interessados no filme.
A história é simples. Marat faz as vezes de um ator que busca sua chance ou ao menos uma forma de pagar as contas. Com todo o custo disso decorrente. Da quase ou literal humilhação. Da necessidade de pedir dinheiro emprestado à mãe - que cuida de sua filha púbere. Nota-se um virtual desfalecimento do sujeito por causa de sua opção de viver de atuar. Chega a desfalecer, realmente, num determinado momento.
Ele é defrontado face à oportunidade de uma ponta num episódio de Super Nada, um humorístico estrelado pelo Jair Rodrigues. O personagem de Marat reverencia o cara - por quê? eu não imagino. Paixões são assim. Sem explicações. Ele acaba conhecendo o Jair, embebedam-se e... (não vou contar). Ao final, um dilema moral. Quando tudo termina - eu já imaginava, deixar a ponta aberta a interpretações.
O filme é legal, mas eu estou acostumado a maior rapidez dos cortes. Entedio-me um pouco. Mas entro na trama.
Há muito eu não me motivava a ver cinema nacional. Entrei neste para verificar o fruto desse meu ex-colega. É decente. Vale a pena? Sim, vale. Mas é cinema. Não consigo tirar muito mais. Nem deveria, na verdade.
Viva a arte, simplesmente.

Comentários

Postar um comentário

Postagens mais visitadas deste blog

Gargólios, de Gerald Thomas

Da primeira vez que assisti a Gargólios, do Gerald (Thomas), na estréia, achei que não havia entendido. Alguns problemas aconteceram durante o espetáculo (a jovem pendurada, sangrando, passou mal duas vezes, as legendas estavam fora de sincronia, etc.) e um clima estranho parecia haver tomado conta do elenco - ou pelo menos assim eu percebi. De resto, entrei mudo e saí calado. Mas eu já havia combinado assistir novamente o espetáculo, com a Franciny e a Lulu. Minha opinião era de que o Gerald, como de praxe, iria mexer no resultado. Por isso, a opinião ficaria para depois. À la Kant, suspendi meu juízo. Ontem assisti pela segunda vez ao espetáculo. E para minha surpresa muito pouco mudou. Então era isso mesmo. Lembro de que minha última imagem do palco foi ter visto o Gerald saindo orgulhoso. A Franciny disse meu nome a alguem da produção, pedindo para falar com o Gerald. Ele não iria atender, e não atendeu. Lembro-me agora de Terra em trânsito, a peça dele com a Fabi (Fabiana Guglielm...
57 comentários
Leia mais

4.48 Psicose (peça de Sarah Kane, tradução de Laerte Mello)

Há realmente algo de muito estranho e forte nesta última peça da Sarah Kane. E não é porque ela se matou em seguida, aos 28 anos. O assunto é claro desde o começo: uma depressão mortal. É como se fosse um testamento. Muitos lados da questão são expostos de forma esparsa - não sei se todos nem se isso afinal é possível -, e ao final da leitura a gente fica com um sabor amargo na boca. Dá vontade de reler, muito embora passe o desejo de decifrar. Isto torna-se secundário, aqui. Há algo que permanece, e creio que isso se deva à qualidade do que é feito e à integridade do que é dito. Pego por exemplo, já na primeira página: "corpo (...) contém uma verdade que ninguém nunca fala". É óbvio do que se trata: da extrapolação do fisiológico, de uma lógica de que por mais que se tente diagnosticar "nunca se fala". Abre-se uma porta à compreensão disso que não sabemos muito bem o que é. A força de "Lembre-se da luz e acredite na luz/ Um instante de claridade antes da ...
3 comentários
Leia mais

(Em) Branco (de Patricia Kamis, dir. Roberto Alvim, Club Noir, 3as a 5as durante o mês de agosto)

Fui à estreia da segunda peça da leva de oito novos selecionados que o Alvim vai encenar municiado de sua leitura na noite anterior. Esperava ver algo relativamente tradicional e nutria um certo receio de déja vu. A atriz e os dois atores permanecem estáticos em quadrados iluminados por baixo. O caráter estático não se refere apenas ao corpo em contraponto com o rosto, mas também a este, mutável apenas (e repentinamente) por expressões fugazes. Os olhares permanecem fixos. O texto segue a ordem 1, 2, 3 (segundo o Alvim, emissores mas não sujeitos), que eu imaginava que iria entediar. As falas são ora fugazes ora propositalmente lentas e sua relação tem muito a ver com o tempo assumido em um e outro momento. Não irei entrar no âmago da peça. Nem irei reproduzir o que a própria autora, o dramaturgo Luciano Mazza e o próprio Alvim disseram no debate posterior a ela. Direi apenas que durante ela nossa sensibilidade é jogada de um lado a outro num contínuo aparentemente sem fim sem c...
Postar um comentário
Leia mais